LensCulture 인물 사진 어워드
훌륭한 인물 사진을 만들고 계신가요? 전 세계적으로 인정받을 수 있는 기회입니다.
Deadline: 수요일, 2026년 02월 18일 (수)
제출할 내용
- 스튜디오 및 환경 인물 사진
- 거리 및 자연스러운 순간 포트레이트
- 자화상
- 개념적 및 허구적 작업
- 패션
- 다큐멘터리
Deadline: 수요일, 2026년 02월 18일 (수)
Katherine Pomerantz
Time Magazine
United States
Katherine Pomerantz
Director of Photography, Time Magazine
United States
Katherine Pomerantz is the Director of Photography at TIME where she oversees the assigning of visual storytellers around the world, along with the curation of imagery across all of TIME’s platforms. Her work has received recognition by the American Society of Magazine Editors, the Overseas Press Club, and World Press Photo. Collaborations with photographers have been exhibited at the National Portrait Gallery, the Brooklyn Museum, and Fotografiska New York.
Andrew Katz
The New Yorker
United States
Andrew Katz
Deputy Photo Director, The New Yorker
United States
Andrew Katz is the Deputy Photo Director of The New Yorker. An ambitious visual leader, he manages three photo editors; commissions photojournalism and portraiture; and conceptualizes and produces photo essays. He joined the team in 2021 after six years in TIME’s photography department. He has commissioned hundreds of stories by more than 200 photographers on (or above) all seven continents. The resulting photography has been recognized by the Pulitzer Prizes, American Society of Magazine Editors (National Magazine Awards), Dart Awards for Excellence in Coverage of Trauma, Overseas Press Club, Society of Publication Designers, World Press Photo, Visa pour l’Image, Pictures of the Year International, and more. In 2021, he was a POYi finalist for Visual Editor of the Year.
Francesca Marani
Vogue Italia
Italy
Francesca Marani
Senior Photo Editor, Vogue Italia
Italy
Francesca Marani is the Senior Photo Editor of Vogue Italia.
From 2015 to 2023 she has been the Visual Editor of Global PhotoVogue and co-curator of the PhotoVogue Festival (2016-2022), the first conscious fashion photography festival dedicated to the common ground between ethics and aesthetics.
In 2018 she curated a talk series about contemporary photography at the Affordable Art Fair (Milan), she co-curated the exhibition “Italian Panorama” at the Armani/Silos and was a juror of the Ooshot Award (Paris). Over the past few years Francesca has been a portfolio lecturer for the Blink Portfolio Review (New York) and a juror of the Photolucida’s Critical Mass. In 2019 Francesca took part in “Scouting for India”(Mumbai), the Vogue Talents’ project in collaboration with FAD International Academy. In 2020 she was a member of the jury of Fresh Eyes (GUP magazine), PHmuseum Women Photographers Grant and Photoville FENCE.
In 2020 she was a juror of the PHmuseum 2020 Mobile Photo Prize, Photoville FENCE and did portfolio reviews for Eddie Adams Portfolio Review, Perimetro Collective Review and Italy Photo Award. In 2021 she was a member of the jury of LensCulture Portrait Awards and did portfolio reviews for Fotografia Europea - Reggio Emilia, SI Fest - Savignano sul Rubicone, Eddie Adams Workshop and PhMuseum Days. In 2022 she did portfolio reviews for the Biennale della Fotografia Femminile di Mantova, Planches Contact Deauville Photography Festival, Fotografia Europea and FUTURES conversation. In 2024 she curated photography exhibitions in Rome for Leica's initiative ‘Roma ChilometroZero’ (in collaboration with Contrasto) and was a portfolio reviewer for PHEST Monopoli.
Francesca regularly collaborates with several photography festivals and schools as portfolio reviewer and lecturer.
As art director she has curated advertising campaigns for Benetton, Huawei, Yuzen and special projects for Off-White, Audi, Diesel, Dyson, Mazda, Martini, Sensai, Xiaomi, Crivelli, Pomellato, Kiko, Loewe, Vespa, Adidas.
Ruby Rees-Sheridan
National Portrait Gallery
United Kingdom
Ruby Rees-Sheridan
Assistant Curator, Photography, National Portrait Gallery
United Kingdom
Ruby Rees-Sheridan has been Assistant Curator, Photographs, at the National Portrait Gallery since 2024, where she has worked on the exhibitions The Face Magazine: Culture Shift (2025), and the Taylor Wessing Photo Portrait Prize (2024, 2025). Previously a curator at Four Corners, an east London-based film and photography centre, her past exhibitions have included Daniel Meadows: Shuttles, Steam and Soot (2025), Photography on the Move: The Half Moon Touring Shows 1976-84 (2023) and Photographing Protest: Resistance Through a Feminist Lens (2022). She holds an MA in Museum Curating with Photography from the University of Sussex, where her research focused on photography and digital cultures.
Rory Walsh
The New York Times Magazine
United States
Rory Walsh
Photo Editor, The New York Times Magazine
United States
Rory Walsh is an award-winning photography editor and producer at The New York Times Magazine. She regularly works with world-class photographers to produce high-profile stories across a wide range of genres including international news, politics, celebrity, travel, culture, and human-interest. She also produces stills and video for The Interview, a weekly NYT column and podcast which features influential figures in culture, politics, business, sports. Rory has previously worked for a number of leading publications including T: The New York Times Style Magazine, TIME, GQ, Teen Vogue and New York Magazine.
Allyson Torrisi
National Geographic
United States
Allyson Torrisi
Senior Photo Editor Print & Digital, National Geographic
United States
Allyson Torrisi is currently a Senior Photo Editor at National Geographic for both print and digital and has been involved in the world of photography for over twenty years. Prior to National Geographic, she served as Deputy Director of Photography at People Magazine, and as a contract photo editor for The New York Times. She began her career producing fashion advertisements for Bloomingdales, Saks Fifth Ave, Nordstrom, and Talbots. She was on the launch staff of InStyle Magazine and was a senior photo editor there for seven years. After In Style, she became Creative Director at Turner Broadcasting in Atlanta andd was responsible for several award-winning campaigns for Turner's original movies (for TNT & TBS ) and helped to re-brand several news programs for CNN. Allyson has lectured at the School of Visual Arts and has taught at both Parsons and the International Center of Photography in New York City. She recently served as President of the Society of Publication Designers, where among many things, she helped to curate and produce their speaker series. Torrisi has been Director of Photography at Men's Journal, Popular Mechanics, the award-winning magazine on science, technology, and the DIY space. A fan of photography she is strongly interested in great narrative storytelling and the power of imagery.
Nadav Kander
Photographer
United Kingdom
Nadav Kander
Photographer
United Kingdom
Nadav Kander is a London-based photographic artist and director, renowned for his portraiture and large-format landscape photographs. Selected past projects include Yangtze – The Long River, winner of the Prix Pictet award in 2009; Dust, which explored the vestiges of the Cold War through the radioactive ruins of secret cities on the border between Kazakhstan and Russia; Bodies. 6 Women, 1 Man, a series of monumental photographic figure studies drawing references from Renaissance sculpture; Dark Line – The Thames Estuary, a reflective exploration of the dark waters of the UK’s storied Thames river; and Obama’s People, an acclaimed 52 portrait series commissioned by the New York Times Magazine.
In 2026, Kander—recent recipient of the prestigious Pollock-Krasner Foundation Grant—will debut Nadav Kander: The Edge of Things, the first major survey of his work spanning four decades. Developed in collaboration with the Foundation for the Exhibition of Photography and curated by David Campany, the exhibition will begin its international tour at FOAM Amsterdam in September 2026.
Kander’s work is housed in major public collections including the National Portrait Gallery and Victoria & Albert Museum, London; The New York Public Library, New York; and the Museum of Contemporary Photography, Chicago. He has exhibited internationally at institutions including the Barbican Centre, Somerset House and The Photographers’ Gallery, London; Palais de Tokyo, Paris; and Musée de l’Elysée, Lausanne. Recent awards include an Honorary Fellowship from the Royal Photographic Society, the World Photography Organisation’s Outstanding Contribution to Photography (2019), and the inaugural Hendrik teNeues Distinguished Photographer Award (2025).
Laura Sackett
LensCulture
United States
Laura Sackett
Creative Director, LensCulture
United States
Laura Sackett is the creative director and co-founder of LensCulture, one of the leading sites committed to discovering and publishing the best in the contemporary photography. She leads all aspects of design including strategy, brand, website, print, communications, screenings and exhibitions. Besides leading the creative direction for LensCulture, she also designs and co-curates LensCulture exhibitions and the online galleries. Laura is a juror, reviewer & nominator in several international Photo Awards and Festivals. She is a founding Board Member of PhotoAlliance, and earned an MFA in photography from the California College of the Arts. She currently lives in Oakland, CA.
런던에서 작품을 전시하세요!
수상 사진작가들의 작품은 수백 개의 갤러리, 출판사, 컬렉터가 한자리에 모이는 세계적 수준의 국제 사진 아트페어 Photo London 기간 동안 전시되며, 전시, 대담, 아티스트 북 사인회, 엄선된 페어 이벤트로 구성된 야심 찬 프로그램도 함께 진행됩니다.
사진에 전념하는 세계 최대 규모의 국제 아트페어 기간 중, LensCulture 아티스트와 초청 언론, 포토 에디터 및 업계 관계자들을 위한 오프닝 리셉션이 열리며, 예술 감상과 네트워킹을 즐기는 밤이 마련됩니다.
수상은 그해 가장 뜻깊은 순간 중 하나였고, 사진 커뮤니티에서 LensCulture가 매우 중요한 플랫폼인 만큼 이후 더 큰 주목을 받게 되었습니다. 그 이후 함부르크와 글래스고에서 전시를 했고, 여러 사진 페스티벌에도 참여했습니다! 또한 Sony World Awards 최종 후보에 올랐고, Portrait of Humanity와 Portrait of Britain에서는 파이널리스트로 선정되었습니다.”
—Toby Binder, 2023 인물 부문 수상자
수상 및 혜택을 통해 커리어를 성장시킬 기회를 잡으세요
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수상 시리즈가 LensCulture에 게재됩니다
최우수 시리즈 수상작은 LensCulture에 작품이 게재되어, 전 세계 관객과 소통하는 플랫폼의 높은 참여도를 통해 혜택을 받게 됩니다. 당사의 특집은 LensCulture의 높은 검색 순위와 사이트 트래픽을 활용해, 여러분의 작품에 의미 있고 지속적인 노출을 제공합니다.
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업계 내부 관계자 및 크리에이티브 전문가에게 더 높은 노출 제공
단 한 사람의 시선만으로도 당신의 커리어 방향이 바뀔 수 있습니다. 심사위원단이 당신의 출품작을 높게 평가한다면, 당신은 포함됩니다. LensCulture 디스커버리 최고 평점 사진작가 디렉토리입니다. 저희는 이 디렉토리를 편집자, 도서 출판사, 갤러리 소유주, 페스티벌 디렉터, 크리에이티브 디렉터, 큐레이터, 온라인 미디어 발행인을 포함한 주요 의사결정자들에게 제공합니다.
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LensCulture 온라인 갤러리 상설 전시
LensCulture는 전 세계의 새로운 사진 작업을 발견하는 데 있어 핵심적인 리소스로 자리 잡았습니다. 이 어워드의 모든 수상자, 파이널리스트 및 심사위원 선정작은 당사 사이트의 영구 온라인 갤러리에 눈에 띄게 소개될 예정입니다.
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국제 언론 노출
수상자는 전 세계의 출판물과 미디어 매체에서 보도되는 홍보 혜택을 받게 됩니다 — 이는 작품이 바이럴로 확산되어 전 세계적인 인지도로 이어질 수 있는 수준의 노출입니다. 수상자, 파이널리스트 및 선정된 참가자는 BBC, The Guardian, The Washington Post, Internazionale, VICE, The Times of London, Huffington Post, Spiegel Online, The British Journal of Photography, The Telegraph 등 주요 매체에 소개되었습니다.
공모전 갤러리
에디터 추천작
이 상에 출품하시면, 귀하의 작품은 당사 편집진이 즉시 검토합니다. 선정된 출품작은 Competition Gallery에 소개되며, 당사의 모든 온라인 채널에 게시되어 전 세계 300만 명의 국제 관객에게 도달합니다. (예를 들어, 2025 Portrait Awards에서는 446개의 출품작이 선정되어 소개되었고, 그중 220개는 LensCulture의 Instagram 및 Facebook 플랫폼을 통해 홍보되어 400만 명이 넘는 사진 애호가들에게 도달했습니다.) 이 놀라운 글로벌 노출 기회를 최대한 활용할 수 있도록 지금 바로 조기 출품하세요!
참고: 편집진은 매일 게재를 위해 출품작을 검토하지만, 모든 제출물이 여기에 표시될 수는 없습니다.
현금 상금 및 인정
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시리즈 부문 수상자
1위: $3,500
2위: $2,000
3등: $1,000 -
단일 이미지 부문 수상자
1등: $2,000
2위: $1,000
3위: $500 -
심사위원 선정작
각 심사위원은 개별적인 ‘심사위원 선정작(Juror’s Pick)’ 1점을 선정하여 특별한 영예를 부여하며, 선정된 각 사진 시리즈 또는 단일 이미지에 대해 전문가들이 찬사를 보내는 인용문도 함께 포함됩니다.
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최종 후보자
25명의 파이널리스트와 그들의 작품은 수상자 및 심사위원 선정작과 함께 수상자 페이지와 전 세계 프로모션에서 집중 조명되어 소개됩니다.
- 수상 시리즈가 LensCulture에 게재됩니다
- 업계 내부 관계자 및 크리에이티브 전문가에게 더 높은 노출 제공
- LensCulture 온라인 갤러리 상설 전시
- 국제 언론 노출
현금 상금 및 인정
시리즈 부문 수상자
1위: $3,500
2위: $2,000
3등: $1,000
단일 이미지 부문 수상자
1등: $2,000
2위: $1,000
3위: $500
심사위원 선정작
각 심사위원은 개별적인 ‘심사위원 선정작(Juror’s Pick)’ 1점을 선정하여 특별한 영예를 부여하며, 선정된 각 사진 시리즈 또는 단일 이미지에 대해 전문가들이 찬사를 보내는 인용문도 함께 포함됩니다.
최종 후보자
25명의 파이널리스트와 그들의 작품은 수상자 및 심사위원 선정작과 함께 수상자 페이지와 전 세계 프로모션에서 집중 조명되어 소개됩니다.
참가자 모두를 위한 혜택
| Benefits | 수상자 6명 | 8명의 심사위원 선정작 | 최종 후보 25명 | 편집자 추천 (1) | 모든 참가자 |
|---|---|---|---|---|---|
| 상금 총 $10,000 | ⬤ | ||||
| LensCulture에 단독 특집 게재 (2) | ⬤ | ||||
| 런던 전시 | ⬤ | ⬤ | |||
| LensCulture 인사이더에게 노출하기 | ⬤ | ⬤ | |||
| 국제 사진 페스티벌 프로젝션 상영작으로 선정됨 | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| 국제 언론 노출 | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| 전 세계 300만 명의 글로벌 관객에게 대규모 노출 | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | |
| LensCulture 포트폴리오 계정 (3) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| 참여할 수 있는 기회 LensCulture 디스커버리즈 최고 평점 사진작가 온라인 디렉토리 (4) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| 글로벌 사진 커뮤니티와 작품을 공유하세요 | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| 즉각적인 노출 기회 | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
작품에 대한 서면 리뷰 받기
이 공모전에 5장 이상의 단일 사진 또는 시리즈를 출품하시면, 추가 $25로 제출작에 대한 전문가 작성 리뷰를 추가하실 수 있습니다. 이는 업계 경험이 풍부한 전문가 중 한 명으로부터 작품에 대한 유익하고 구체적인 피드백을 받을 수 있는 특별한 기회입니다.
"이 리뷰는 대단히 통찰력 있었고 엄청나게 도움이 되었습니다. 정말로, 저는 이 정도의 세심한 관심까지는 예상하지 못했어요... 저는 매우 고무되었습니다." — Fred Zafran
작품을 출품하세요 — 최고의 사진 전문가들에게 작품을 선보이세요
단일 사진
5장 $35.
5장 이상 단일 사진
시리즈
Deadline: 수요일, 2026년 02월 18일 (수)
현재 재학 중인 학생이신가요? 출품료 30% 할인을 받으세요. 출품을 시작한 뒤 학생으로 등록 옵션을 선택하세요. 그러면 할인 혜택이 출품 항목에 자동으로 적용됩니다.
끈기 있게 계속하세요.
많은 성공한 사진가들은 마침내 수상하기 전까지 동일한 작품을 여러 공모전에 출품합니다. 이는 다양한 심사위원들에게 작품을 보여주고 커리어를 쌓는 데 효과적인 전략입니다. 끈기가 핵심입니다 전 세계의 영향력 있는 전문가들에게 당신의 작품을 선보이는 것—당신의 창작 여정에 긍정적인 변화를 만들기 위해서는 단 한 사람만 있어도 충분합니다!
성공 사례
20년 동안 LensCulture는 모든 수준의 사진가들이 창의적·전문적으로 한 단계 더 나아갈 수 있도록 지원하는 데 전념해 왔습니다. 그동안 우리는 LensCulture 커뮤니티에 참여함으로써 커리어에서 돌파구를 마련할 수 있었던 수백 명의 사진가들로부터 이야기를 들어왔습니다.
“ Since winning the LensCulture Portrait Awards, my career has flourished with notable achievements! I released my debut publication with New Dimension, been featured in magazines such ... Read More
“ The recognition from LensCulture has been an important milestone in my artistic journey. It has opened doors to numerous opportunities that have significantly broadened the horizon of ... Read More
“ I have been in photography for the last 45 years and the LensCulture Awards always came across as one of the best when it comes to contemporary photography. Since winning ... Read More
저희는 아티스트의 권리를 존중합니다
모든 사진가는 자신의 작품에 대한 모든 저작권을 전적으로 보유합니다. 이상입니다. 수상자, 심사위원 선정작 및 최종 후보자는 수상 사진에 한해, 사진가 본인을 홍보하고 Awards 공모전 자체의 마케팅과 관련된 목적에만 사용할 수 있도록 LensCulture에 제한적이고 엄격히 한정된 사용 권한을 부여합니다. 자세한 내용은 다음에서 확인할 수 있습니다. 공모전 규정 .

